デザインを新たな高みへ
2023年9月、近代アート&デザイン美術館トラフォルトは、これまでで最も大規模なナナ・ディッツェル展を開催しました。同年春には、フレデリシアのコペンハーゲン・ショールームで本展のスニークプレビューが行われていました。
ナナ・ディッツェル(1923–2005)は、20世紀のデンマークを代表する女性デザイナーです。2023年9月、トラポルト美術館は、家具、テキスタイル、ジュエリー、そして空間全体を体験するインスタレーションを通して、ディッツェルの創作の全貌を、かつてないほど豊かな感覚に訴える展示として紹介しました。ナナ・ディッツェルの生誕100年を記念した本展は、彼女の仕事を紹介する展覧会として、それまでで最も包括的なものとなりました。
芸術や文化、自然、そして日常生活がもたらすインスピレーションに心を開くことで、人はどのように成長し、自らの可能性を実現できるのか。その物語を伝える展覧会です。
ナナ・ディッツェルは、確かなクラフツマンシップへの揺るぎないこだわりと、芸術や文化から得たインスピレーションを結びつけ、独自性と普遍性をあわせ持つデザイン・アイコンを生み出しました。彼女のデザインに触れ、クラフツマンシップとインスピレーションの結びつきを感じるとき、私たちは、本当に新しいものがどこから生まれるのかを理解します。すでに知られているものを無意識に繰り返すだけでは、真に新しいものは生まれません。好奇心とインスピレーションに心を動かされ、多様で意外なものから着想を得て、既成概念に問いを投げかける。そこから、新しいものが生まれるのです。
ナナ・ディッツェルの仕事は、常に人の身体全体と深く結びついていました。身体をジュエリーで飾り、テキスタイルで包み、家具によってその存在を美しく際立たせる。彼女は、身体を中心に据えながら、さまざまな領域を横断してデザインしました。特に注目すべきなのは、彼女の姿勢が、現代社会で重視される「21世紀型スキル」にも通じていることです。創造性、領域を越えた協働、内省する力、そしてメディアへの意識。ディッツェルの仕事は、未来の社会に求められる学びや創造のあり方を、具体的に示しています。彼女にとってインスピレーションとは、人との関わりの中で生まれる無数の思考や経験、あるいは自然の中でひとり過ごす時間から、少しずつかたちを現すものでした。
暮らし、人、形、色彩、天候——身のまわりのあらゆるものを見つめ、感じ取ります。決まりきった方法を繰り返すことも、すでに行われ、語られ、起きたことをなぞることもありません。
観察し、分析し、考え続ける。その積み重ねから、驚きに満ちた、予想もしなかった何かが生まれます。
もっと探索する
ナナ・ディッツェルの生涯とそのデザイン、そして彼女を知る人々の物語の世界へ飛び込もう。
1 of 4